En este medio se sobrevive de conexiones

0:00Las opiniones expresadas por nuestros invitados son estrictamente personales. En ningún momento representan la opinión o postura de las empresas para las cuales trabajan. Dicho esto, que disfruten el episodio. Yo terminaba de estudiar y me iba a conseguir un trabajo en Vancouver. Y pues veía que muchos extranjeros conseguían trabajo. La industria estaba bien, pero estuve como en el lugar y momento incorrectos. Porque fue el 2008 que fue cuando sucedió la crisis. que le pegó durísimo a Canadá y a Estados Unidos y México y todo el mundo. Empezaron a despedir mucha gente y cerrar muchos estudios. Pero así ya ni los canadienses conseguían trabajo. Ni el canadiense más fregón tenía trabajo.

0:45Nuestro episodio el día de hoy está lleno de talento. Basta con echarle un ojo a las ilustraciones de nuestra invitada. Se trata de René Chío, una ilustradora y animadora mexicana cuyo trabajo ha traspasado fronteras. René nos platica desde sus inicios ilustrando en Paint, ¿se imaginan? Hasta cómo logró plasmar su talento y peculiar estilo en diferentes series, películas y cortometrajes. Yo soy Aldo Tobías y esto es Mucho Hábitat. Listo. Pues bien, bienvenidos a un episodio más. Ya estamos por aquí con nuestra invitada el día de hoy.

1:27Una ilustradora y animadora muy, muy fregona en esta onda. René Chío, ¿cómo estás René? Hola, ¿qué tal? ¿Bien y tú? Muy bien, muy bien. Aquí empezando y pues digo, contento de empezar con este episodio, a platicar, que nos cuentes ahora sí que tu experiencia y ahora sí como que, ¿qué te ha llevado hasta donde has llegado pues René? primero que nada me gustaría que nos platicaras quién es René Chío qué hace, qué andas haciendo hoy en día pues ah pues yo soy animadora e ilustradora pero soy pues mucho más conocida por mi trabajo de ilustración porque es el que pues posteo en redes sociales y todo eso, los demás lo hago como profesionalmente para series, películas cortometrajes, etc entonces ese trabajo como que no sale a relucir mucho el nombre de esos proyectos asociado con mi nombre entonces m que nada lo que hago es ilustraci para darme a conocer este y pues he trabajado para estudios de animaci en m y en el extranjero yo me formé como animador en canadá y ejercitó como seis años siete años en en México, en animación, en anima estudios, haciendo cortometrajes, y luego me fui a Canadá de vuelta a trabajar, estuve trabajando en otra vez películas, series, etcétera, y ahorita pues estoy en espera de otro trabajo, que de hecho también es en el extranjero, solo que ahorita no puedo hablar al respecto porque lo voy a salar.

3:16No te preocupes, para nada, lo guardamos por ahí. Y digo, la verdad es que es bastante interesante, porque a lo que nos platicas has tenido la oportunidad de trabajar en el extranjero, en México, y estoy seguro que va a ser un episodio muy, muy fregón, porque nos vas a poder platicar un poquito las diferencias que ves y todo eso, ¿no? Pero antes de llegar, digo, eventualmente vamos a llegar a esa parte, antes de eso, me gustaría como que regresar, hacer un rewind por ahí a la casetera, y que nos platiques, René, ¿cómo empezaste en esta onda de la ilustración, de la animación? ¿Cuáles fueron tus inicios por ahí?

3:49Pues yo empecé a hacer animación como desde los 15 años, cuando estaba en la preparatoria y empecé a ver la paquetería de Macromedia, cuando era Macromedia Flash, en la escuela. y este y pues a mí siempre me ha gustado mucho dibujar y de hecho yo ya tenía hacía mis ilustraciones con en paint y mouse y después me movía lo que era flash porque dije es que aquí puedo animar no a mí desde siempre me gustó hacer animaciones de stickman en los flip box que vendían afuera de la escuela entonces este pues hacerlo en flash era solo como lo mismo pero digital. Entonces, pues empecé a hacer animaciones con Flash, con PowerPoint. De hecho, fue uno de mis primeros intentos de animación y storytelling. Y luego, como por ahí de los 17 años, me compré mi primera, bueno, me compraron mi primera tableta digitalizadora, que era una Genius de 6 x 8 pulgadas y ya m tarde pues cuando entr en la escuela de animaci me compr una ya m grande Bueno una Wacom m bien Y cuando sal de la prepa yo no ten como mucha idea de qu hacer porque yo salí de la prepa en 2006, ¿no?

5:10Y en aquel entonces no había ni siquiera, no había ninguna carrera de animación en México. O sea, nadie hablaba de animación en México. Entonces, para mí, estudiar animación era algo que no era posible, ¿no? Yo no podía concebir el hecho de que alguien pudiera estudiar y vivir de animación. A pesar de que yo crecí viendo caricaturas, como que nunca me quedé pensando de, hay personas que hacen eso, ¿no? Pero un día me dijo mi papá que por qué no estudiaba animación. Y yo así de, pues que no sé dónde estudiarlo, no sé si se estudia, si quiere o no. Entonces, una amiga que tenía un poco de conocerla, me platicó que ella estaba tomando unos cursos de animación en una pequeña escuela en el CF que se llamaba Golem.

5:59Entonces ahí daban clases de animación tradicional y ella por su cuenta pues hacía sus cositas y ella estaba estudiando la UNITEC y ahí también en diseño gráfico tenían algunos como inicios o introducción a la animación, ¿no? Y ella me pasaba sus, me dio copias del libro de Richard Williams y pues me enseñó lo que hacía y todo y dije, órale, creo que esto es lo que quiero, ¿no? Por aquí va.

6:29Ajá, entonces me invitó a una sesión informativa en Golem, donde iban a presentar a escuelas canadienses de animación. Era como la única ventana que teníamos realmente a ese tipo de cosas. Entonces fui y ya nos platicaron de tres escuelas, cuatro escuelas principalmente. Una que estaba en Toronto, que se llama Max DeMott, Art Institute en Vancouver, BFS y Van Arts en Vancouver también. Entonces, pues ya vi la sesión y todo, nos platicaron, nos dijeron, esta escuela te enseñan tal cosa, estas son las ventajas, estas son las desventajas, los precios, la la la.

7:14Y ya salí y dije, quiero irme a Banarte. Entonces llegué la hija de mi papá, oye papá, quiero irme a Banarte, ¿no? Y la se pues pues vete Muchos siempre me preguntan Que si consegu beca o lo que sea Pero pues simplemente el dinero que mi pap Ten ahorrado para mi universidad Mejor lo invirti en Canad Ok, ya, perfecto Fue como la mejor decisión Porque no desperdicie tiempo Porque es muy al grano Estudiar en esas escuelas Es exactamente lo que necesitas saber Para sobrevivir Profesionalmente en animación Y me fui a a VanArts en 2006 y estuve ahí un año y luego me moví a otra escuela que se llama Think Tank Training Center que está igualmente en North Vancouver y estudié ahí 3D pero más bien el 3D fue más como que ha dicho mi papá de, ah, es que el 3D es el futuro es lo que viene, sí y de hecho, pues sí, tiene razón o sea, el 2D de Disney desapareció el 2D de DreamWorks, así pero a mí la verdad siempre me ha fascinado dibujar y pues yo agarré el photoshop como por ahí del 2004 o algo así te digo yo antes hacía mis dibujitos en paint digamos que la animación y la ilustración crecieron como a la par ok todo el tiempo han estado como presentes en mi vida entonces yo empecé a ilustrar digitalmente igual desde los 14-15 años me movía a photoshop en 2004 y desde ahí ya no lo he soltado. Bueno ahorita ya estoy usando procreate en el ipad pero pues como que todos estos años ha sido photoshop y cuando estaba estudiando animación pues ahí medio lo tenía relegado. Bueno, cuando estaba en VanArts, porque es tan intensivo el curso que tienes que enfocarte siempre en lo que estás haciendo, tus asignaciones. Y cuando entré a Think Tank, teníamos una clase, porque eran clases de todo. Era una escuela que te enseñaban un poquito de todo, de animación, composición, rendering, modelado, arte conceptual, iluminación, mil cosas.

9:43Entonces, la clase, tenemos una clase que duró muy poco, de hecho, y me hubiera gustado que hubieran ahondado más en el aspecto, porque me hubiera gustado desarrollar eso durante... en la escuela, pero fue la clase de arte conceptual. Nos la daba un artista conceptual que trabajaba en aquel entonces, creo que en Black Box, es un estudio ya difunto en Vancouver de videojuegos. Era eso y algo así, pero vaya, era un estudio así, choncho, tenía buenos títulos.

10:24El maestro pues, es como que me dio la introducción al digital painting, porque usaba la técnica, ¿no? Y así de, wow, es como trabajar con acrílicos, pero en la computadora. Claro, en digital. Ajá, porque yo todo lo hacía antes en cel shading, o sea, nada más eran colores sólidos y ahí algún degradadito, ¿no? O ahí medio como que trataba de hacer digital painting con el acabadito, pero pues me salía todo chafa, ¿no? Entonces él me dio la introducción a esas herramientas y como que mi perspectiva cambió de Photoshop, ¿no? Dije, vaya, esto no solo sirve para dar un color digital, con look digital, sino con un look más tradicional.

11:09Claro. Pero en el momento no lo retomé porque igual me tuve que enfocar 100% en la animación porque era lo que yo quería. Y ya, sí, salí de la escuela y empecé a tener mucho tiempo libre antes de empezar a trabajar. porque estaba trabajando en mi demo reel de aquel entonces entonces me puse a dibujar así cositas, todo lo que había dejado antes de animación y el dibujo tocaba mucho estilo, entonces empecé como a volver a tratar de dibujar anime pero ya un poco menos anime, o sea igual con proporciones estilizadas pero menos que ojos grandes, menos así tal cual como lo ves en el anime. Ya tenía como, ya me había empapado mucho de, por ejemplo, el dibujo de figura humana, que me ayudó mucho a desarrollar lo que es la anatomía humana, aprender a observar, etcétera, etcétera.

12:07Entonces, como que retomé todo lo que sabía antes, lo mezclé con todo lo nuevo que sabía, entonces ahí es cuando empezó como a forjarse el estilo que más o menos tengo ahorita. Y este Y sí, fue como en ese En ese En esa etapa En que Pues ya estaba como encamin Hacia los dos Las dos cosas que me gustaban Claro claro Y digo la verdad es de que tu estilo es o sea bueno muy muy particular muy especial y tienes unas ilustraciones increíbles. La verdad, voy a dejar los enlaces a tu portafolio en la descripción del episodio, para que en realidad vayan y chequen, porque neta sí están así de que, están de muy, muy, así, muy alto nivel tus ilustraciones, y la verdad es de que, digo, felicidades por eso, y bueno, digo, ha sido como nos platicas, o sea, ha sido una evolución, ¿no?

12:58No es como que desde el día uno ya saliste con una de las ilustraciones que están ahí, si me explico, o sea, todo va tomando como que su tiempo y yo creo que es algo importante comunicar, ¿no? Sobre todo a la gente que, a los chavos que apenas están empezando y que quieren hacer los trabajazos así que ven luego en Vigens o algo, ¿no? Y que, o se agüitan pues porque dicen, ah, pues es que yo no sé ilustrar tan chido, no sé. pero es ahí donde pues vaya todo es un proceso, ¿no? y todo toma tiempo y todo, pues estas clases que dices que tomas, o sea, pues son bastante concisas o sea, en algún momento tienes que dedicarle tiempo ¿no? y yo creo que ahorita mucho, se ha perdido mucho eso como que quieres que pasen las cosas muy rápido, pero pues tienes también que sentarte y trabajar y practicar, ¿no? hemos tenido episodios con ilustradores que nos platican, o sea, la receta es practicar, practicar, practicar, practicar a practicar, eventualmente, pues, o sea, llegar a los resultados que quieres, ¿no?

13:54Y en este caso, René, me voy a regresar un poquito de nuevo, porque, bueno, por ejemplo, cuando decides irte a Vancouver, por lo que nos platicas, pues veo que tenías el apoyo de tus papás, pero ¿qué tan difícil fue? Bueno, porque venías a estudiar, ¿no? Pero, ¿qué tan difícil fue para ti como que dar ese paso? O sea, digo, entiendo que querías venir a esta escuela, pero por el otro lado de que, oye, pues voy a llegar allá y de que pues va a ser como que empezar a conocer amigos, a nuevas cosas, como que tenías un poquito la incertidumbre de qué va a pasar o eras más así como que más aventada de que, ah, no, sí, sí quiero, quiero ver qué onda con esa nueva vida, por así decirlo. ¿Cómo fue esa transición?

14:38Pues yo creo que en parte es porque soy aventada. Ok. Y en parte porque Siento que influyeron tres cosas El hecho de que pues sí Soy aventada, me gusta la aventura El hecho de que Pues no ten de otra O sea era irme como a Canad O bueno no s salirme de M para estudiar animaci Ya Y el hecho de que la situaci familiar en ese momento era muy complicada Ok. Entonces, esa tercera razón como que me empujó, porque mi familia sí como que veía que yo no me la estaba pasando bien aquí.

15:20y insistieron mucho en es que vete no vete de vete a canadá o sea si tienes la oportunidad y los medios pues vete no es lo que quieres entonces así como que mi familia también me apoyó mucho en que pues órale no nunca o sea nunca ellos nunca me detuvieron nunca dijeron no pues es que mejor ve otras opciones para que estés aquí y realmente pues si me ayudó mucho a salir adelante yo llegué allá con él con una cinta nueva no sé el casete se borró y básicamente era empezar una nueva vida o sea yo ni siquiera te hablaba bien el inglés ok entonces yo estaba así como súper mal en el inglés le conocí a nadie la primera vez fuera del país luego toda solita y sí, fue, al principio, como que me daba mucha emoción, pero miedo al mismo tiempo, ¿no?

16:16Porque, pues, yo estaba bien chava, tenía 18 recién cumplidos. Órale, sí, sí, sí, o sea, eras muy, muy joven, o sea, no es como, como, o sea, como que dices, ah, bueno, pues, ya estudié, no sé, universidad, o ya trabajé en dos, tres partes, bueno, me voy a ir a explorar a otra parte con esa confianza que tienes de haberte con la misma madurez que te va dando la vida, 18 años o sea, si la verdad bien aventada, bien aventada hay que decirlo, y como fueron tus primeros días en Canadá, o sea, llegaste a Homestay, llegaste a casa de alguien o como estuvo la onda si, de hecho, yo me fui a Canadá poco antes de que bueno, unos meses antes de que iniciara el curso en Van Arts, de hecho fui primero a una escuela de inglés como para aprender el idioma no soltarme al hablar porque si yo estaba o sea el inglés que te enseñan en la escuela aquí pues está súper chafa entonces yo llegué allá como que pues me da mucha pena comunicarme porque igual lo lees que es lo más f no lo lees y lo entiendes hay medio lo escribes hay medio lo entiendes pero o pero ya hablarlo es de ay no claro que no puedo entonces me daba mucha seguridad y yo hab ido a una feria de estudio en canad aqu en m ok para estudiar ingl a vancouver por unos meses pero la decisión de irme a van artes ya estaba hecha lo único que necesitaba como esa confianza para estar aquí al lado para ver si me gustaba la ciudad si me sentía cómoda porque nunca había viajado sola en mi vida y luego viajar a esa edad sola además todavía era la menor edad en el banco de 19 entonces entonces yo llegué así como aborriza no penetrar en los bares y ya que me fui a la escuela de inglés y ya eso me ayudó como para empezar a adaptarme a la pues a la sociedad este como empezar a hacerme un grupo de amigos para no sentirme sola, la misma gente del homestay pues te te orienta, así de pues mira, toma el camión tal aquí llegas a tal lado así así con esto entonces como que no me sentía tan sola y para cuando yo empecé a banar pues ya estaba como más en confianza no ya conocía más o menos la ciudad y todo eso no sé es lo que estudiar inglés me ayudó fue para adaptarme no para también checar van a darse en persona porque les escribía a los de la escuela de oigan es que me interesa entrar y ya me dijeron a pues ven vamos a dar una sesión informativa este damos un tour por la escuela y en ese entonces pues van a hacer a una escuelita así miniatura estaba en el beat street era un edificio así de ladrillo nada más tenía un par de salones grandísimos divididos con tabla roca estaba así como bien bohemio el asunto bien artístico no así como ves los detrás de cámaras de disney de hace muchos años que era así como muy este que se ve todo viejo desgastado pero a la vez como que tenía mucha vida todo eso no verlos las mesas de luz llenas de hojas de modelo de de animadores anteriores todo así lleno de dibujos de otras clases y me gustó mucho dije es que sí creo que es esto lo que quiero no me gusta más la onda como más más cálida entonces pues si me convencía aplique les hice mi portafolio porque te piden portafolio para entrar pero yo creo que es más que nada protocolo porque si todos entran entonces les puse a mis ilustraciones este manga y unas cuantas animaciones que había hecho flash y ya con eso entrenó eso fue en septiembre en febrero del año siguiente en 2007 es cuando empecé mis clases en en van a decir pues yo ya estaba te digo como clima en la ciudad yo ya me movía con más este más facilidad y como vancouver es una ciudad súper cosmopolita pues hay gente de todos lados no y en la escuela pues me tope con un mexicanos con canadienses este brasileños europeos gente de todos lados y pues uno empieza a empaparse de todo eso, ¿no?

20:59Y yo creo que por el hecho de que todos somos tan diferentes de tantos lados, es más fácil, pues, no sé, que te lleves bien con ellos, ¿no? Creo que todos tienen como una necesidad de pertenecer a algo, entonces es más fácil que todos se acobijen. Sí, totalmente. Yo creo que es algo que vivimos todos los que alguna vez salimos, hemos salido, pues, como llegar, y yo recuerdo mucho cuando vine a estudiar inglés la primera vez a Vancouver en 2004, igual yo también tenía 18 años y recuerdo que fue mucho de, todos los consejos, no te juntes con latinos porque no vas a aprender inglés, y es lo que primero que haces es hablarle a un latino, oye, ¿qué onda? ¿dónde eres?

21:40Porque precisamente buscas como eso, primero conectar con los, o sea, como que sentirte un poquito más en confianza, digo, luego suele ser abrumador llegar a un país nuevo, con otro idioma, con otra cultura, con todo nuevo, ¿no? Sin tener a los tuyos cerca, entonces como que no quieres sentirte tan pequeño, ¿no? Y empiezas a hacer esas conexiones al principio, veo que a ti también te pasó y te ayudó a, como ahora sí, como que a darle la vuelta a estos primeros días, ¿no? Que suelen ser, digamos, como abrumadores, ¿no? En esta parte. Cuando entras ya a la escuela, cuando empiezas este curso, ya ibas con la mente de que, bueno, ok, y cuando salga, quiero quedarme a trabajar aquí, o fue realmente como un ah bueno pues a ver qu pasa O solamente quer como que bueno voy a aprender y despu veo o despu me hago freelance o quiero trabajar para alguien era tu idea en ese entonces Pues en ese entonces todo era muy diferente. Siento que la falta de información también como que yo no veía tantas opciones. Entonces, mi tirada era quedarme en Canadá a trabajar. O sea, yo terminaba de estudiar y me iba a conseguir un trabajo en Vancouver. Y pues veía que muchos extranjeros conseguían trabajos y todo eso y la industria estaba bien, había muchos estudios, pero estuve como en el lugar y momento incorrectos. Más bien yo creo que en el tiempo incorrectos más que nada, porque fue el 2008 que fue cuando sucedió en la crisis de 2008 no la que le pegó durísimo a canadá y eeuu y méxico y todo el mundo y empezaron a despedir mucha gente y cerrar muchos estudios pero así ya ni los canadienses conseguían trabajo en el canadiense más fregón tenía trabajo estaban corriendo gente siniestra, los estudios estaban cerrando, o sea, había muchos estudios que yo conocía de aquel entonces, te digo que conocía un ilustrador de no sé dónde, pero pues ya no existe el estudio porque les pegó durísimo. Entonces fue en 2008, este 2009 que sucedió todo esto, y no había trabajo para canadienses y mucho menos para extranjeros, entonces me quedó solo regresar a México. Y en ese entonces no había muchas opciones tampoco en México, más que Anime Studios y quizás alguno que otro estudio en Puebla o en Guadalajara. Entonces pues me regresé a Anime Studios, bueno a México a trabajar en Anime Studios como medio regañadientes y no porque no quisiera trabajar en México, de hecho mi idea era como es traer la palabra de la animación a México porque te digo eso, de eso no se hablaba. La primera carrera de animación en México fue la de Tec de Monterrey en 2007.

24:42Y aún así pues estaba súper en pañales, tanto la educación como la industria de animación aquí. Y entonces yo dije, bueno, pues está bien regresarme. Lo único que me pegó duro fue dejar mi vida all porque fueron un poco m de dos a estando de aquel lado y pues ya ten una vida entera no s ten mis amigos ten mi novio ten pues conoc la ciudad ya me gustaba estar ah Pues ya me regresé muy de reñadientes, yo no entendía lo que era el freelance todavía, como que era, eso ya es como muy moderno, ¿no? en ese entonces todavía no se hablaba mucho de eso, se hablaba mucho más de trabajar en estudio.

25:27Ok, ya, o sea, era más la tirada como, bueno, voy a conseguir un trabajo de, o sea, de estudio, pues, de estar con alguien, y sobre todo, bueno, no sé, aquí es perspectiva muy personal, creo que por ahí, en cuestión de animación, creo que ser parte de un estudio o trabajar para un estudio termina por darte la experiencia necesaria como para que después te vuelvas freelance creo que, bueno esa es mi percepción, no podría ser diferente no podría ser, ah soy freelance y luego ya por ser freelance me va a contratar un estudio, sino creo que funciona al revés, desarrollas todo el set el kit de habilidades y luego ya te puedes volver freelance, creo que así funciona No sé cómo sea ya en la vida real, ¿no?

26:16Pues sí, es lo que igual te digo, como dices, es muy personal la opinión. Y sí, yo también soy de la edad de, para saber cómo desenvolverte en la industria, ya sea de freelance o de estudio, lo que sea, trabajar en estudio es la mejor opción. porque no solo aprendes el pipeline, sino empiezas a hacer conexiones, que es lo importante. O sea, uno sobrevive en este medio a través de conexiones y desde la escuela nos lo dicen. Dicen, manténganse en contacto con sus compañeros de la escuela porque ellos los van a ayudar a conseguir trabajo en el futuro. Porque sí, lo he visto hasta la fecha. he visto gente que un amigo ayudó a un amigo mexicano ayudó a un amigo brasileño a conseguir trabajo y los dos fueron a la misma escuela en diferentes generaciones entonces manteniendo como esos vínculos empiezas a conseguir chambas también conozco otros que pues tienen ahí le sale un bomberazo y pues es que yo no tengo tiempo ¿quién lo va a hacer?

27:24conozco a tal de la escuela y ya le pasas una chamba no claro entonces como hacer conexiones es muy importante tambi para eso son los eventos de animaci y todo eso o sea no tanto como para conseguir un trabajo sino para hacer networking siempre hay que estar conociendo gente y pues después trabajar en un estudio te da esa facilidad de conocer mucha gente a veces los mismos estudios contratan gente para seguir entrenando su personal, entonces pues tú sigues desarrollándote como artista, empiezas como hasta como probar otras cosas, porque estando en estudio estás tan cerca de otros departamentos que te juntas de repente con gente de arte conceptual o con gente de composición o con gente de storyboard, entonces empiezas como ahí a ver y te hace ojito cierto apartamento y no sé tú dentro te vas moviendo o sea ya tienes la opción de seguir escalando como animador o sea te hace supervisor o lead o director o te puedes ir como por otras ramas no que lo he visto todo el tiempo que hay animadores que deciden mejor ser storyboardistas o storyboardistas que mejor quieren ser diseñadores o diseñadores que mejor quieren ser compositores entonces conocer que estar en un estudio te abre el panorama porque en la escuela siempre te va a dar un poquito de todo pero ya estando así profesional ya como que ves exactamente cómo son las cosas entonces la misma gente ahí te ayuda a seguir creciendo siento que los artistas tienen esta peculiaridad de ser personas que les gusta compartir entonces o sea no sólo conoces gente de otros departamentos sino ellos te ayudan a crecer ellos te cuentan de cómo es su chamba y la la la y y pues aprendes mucho de otros claro, claro, totalmente sí, y yo creo que ahora sí va a ser como un consejo general o algo que siempre se dice aquí o sea, cuida tus contactos, cuida tus conexiones porque pues en algún momento o sea, tanto tú puedes apoyarte con ellos como ellos se pueden apoyar contigo entonces esto es fundamental al menos en esta área que nos desarrolla en la cual estamos nosotros, la onda creativa y todo esto, pues yo creo que es bien, bien importante.

29:52René, antes de pasar a una serie de preguntas acerca, bueno, pues hablando de esto, de ilustración y de qué tan difícil y qué tan fácil es vivir de esto, ya sea en México o en cualquier otra parte. Pero justamente antes de pasar, insisto, y porque la verdad tu trabajo está genial, ¿cómo puedes definir que llegaste a este estilo? O sea, ¿cuál es el background de tu estilo? ¿Veías mucho qué tipo de películas o series o anime? O sea, ¿qué veías como para poder decir, estas son mis influencias y por eso este es mi resultado? no al final? Pues, pues sí, como te digo, yo vengo de un background de anime, y no es que yo viera mucho anime, de hecho, yo vea muy poco anime, vea, yo creo que Dragon Ball es el Hormón, y no sé, pero era muy poco, realmente solo veía lo más popular. OK. Lo que me me llamaba la atención era el estilo. Entonces, yo no lo veía, pero sí lo imitaba. Entonces, me compraba revistas para aprender a dibujar manga y todo eso. Entonces, eso yo lo hago desde que estoy súper morrita y desde la primaria, yo creo, la secundaria. Y ya cuando empecé a hacer figura humana, pues me empezó a gustar mucho la figura humana tal cual, ¿no? O sea, las formas, la estructura, observar todo eso, la luz, cómo se proyecta. Eso me empezó a llamar mucho la atención.

31:39Cuando estaba en Think Tank, empecé a aprender sobre iluminación. Y también el maestro nos explicó cómo funciona la iluminación y todo eso. Y me empecé a adentrar más, a observar más que nada, ¿no? Por ejemplo, ahorita que bajó la luz, ¿no? Yo siempre estoy viendo así cómo cambia la iluminación y cómo cambia los colores. Y pues me di cuenta que eso me empezó a fascinar mucho. Siento que todo lo que es mi trabajo de ilustración es una combinación como de pequeñas fascinaciones que tengo. Entonces la iluminación, cierto, Siento que es parte muy importante de mi trabajo.

32:27Y en ese entonces cuando estaba en la escuela pues te empiezan a dar como pues te abren el panorama cultural Entonces te empiezan a hablar sobre artistas, ilustradores, animadores, de mil cosas. y conocí el trabajo de Gil Edbren, que es un artista pin-up americano, que trabajó como desde 1920 hasta como los 60. El tipo tiene un portafolio enorme de puras pin-ups. Y me gustó mucho eso, como la sensualidad, de hecho el acabado que tiene, las caritas, todo eso.

33:10y me gustaba mucho. Y eso, te digo, lo descubrí cuando yo estaba en la escuela de animación. Entonces, cuando yo acabé todo eso y quise retomar ilustración, pues me empapé de todo, todo lo que había aprendido en los años anteriores. Entonces, empecé a mezclar. Lo que había aprendido de digital painting con el artista conceptual, ¿no? Ya para mí era así como que, wow, nuevas brochas, nuevas técnicas. luego la iluminación y luego el estilo manga mezclado con un poco del estilo americano y luego la sensualidad y la figura humana y como que todo de repente empezó a combinarse, sin darme cuenta yo solo hacía cosas que yo decía es que esto está bien padre, esto me gusta y de ahí nació como el estilo órale, órale, porque sí la verdad está muy fregón y me llama la atención porque justamente una de tus ilustraciones que, o sea, me clavé mucho, es una que creo se llama The Kill, y es bien loco porque, o sea, la chica tiene un, o sea, en la cabeza.

34:15Un vitral. Ajá, tiene un vitral, entonces la iluminación es amarilla, pero a la vez pareciera que alguien abrió una puerta, entonces le está cayendo iluminación también de frente. Son de ese tipo de detalles luego, pues, o sea, digo, yo sin ser ilustrador, o sea, como que te atrapa, ¿no? que realmente, digo, y tienes muchísimas otras donde está un poquito más, o sea, la luz juega un poquito un papel más importante, juegas mucho con transparencias y todo, y digo, lo comento antes de pasar a la siguiente parte del podcast, porque sí, la verdad es como, este, quien nos escucha, neta tiene que ir a ver tu trabajo para que se dé cuenta de que estamos hablando y luego ya regresen es m no le pongan pausa y nada m vayan ah este a su portafolio y qu escuchando pero digo genial tu trabajo Y digo qu loco que as nace Una combinaci de varias cosas en un transcurso de tiempo determinado Y, pues, bueno, nos dan este resultado que por aquí tienes, René.

35:10Y la verdad, interesantísimo. Paso a esta segunda parte, donde me gustaría preguntarte qué tan fácil o qué tan difícil es vivir de esto que tú haces en México. ¿Qué tan difícil es? O fácil, no sé. Cual sea tu veredicto. Ok. Pues, pues de ilustración, no le, como que no le he buscado mucho. Ok. A mí la ilustración me gusta más como proyecto personal. De hecho, casi todo lo que he hecho yo de ilustración ha sido porque a mí me gusta hacerlo. Es algo que ya hago ya por inercia.

35:59Es un hobby. Y animación, pues sí te podría dar como un panorama más amplio. Te digo, en ilustración, a lo mucho hice arte para algunos proyectitos de animación. Y todo es de conexiones, de que, ay, René, hazme arte para tal cosa. Hace comisiones personales, esas pues sí se vendieron bastante en algún momento, o sea, gente de, sobre todo extranjeros, me pedían fotos de sus novias, fotos de ellos mismos, entonces les hacía ahí sus dibujitos, y ya con eso viví un rato. Pero de animación, sí he tenido como la oportunidad de ver más cómo está el panorama, Y yo digo que sí se vive bastante bien de esto.

36:54Hay muchísimo trabajo, tanto en México como en Canadá, de hecho, y en otros países. Hay países que no darías ni tres pesos por ellos, pero tienen su industria de animación y la tienen bien. Entonces, es algo que me llamó mucho la atención. Por ejemplo, una vez, viendo cómo la industria del entretenimiento sufrió realmente muy poco durante la Gran Depresión, en los 30, es porque la gente pagaba mucho por entretenimiento porque todo estaba tan mal que la gente segu yendo al cine no ten ni d caerse muertos pero la gente iba al cine Entonces la gente siempre busca entretenimiento y ahorita creo que est en una muy buena la industria entonces ahorita hay proyectos por todos lados Porque tenemos, o sea, ya no solo son los estudios que están produciendo cosas, ya tenemos plataformas como Netflix o Amazon Prime, ya hay miles de productores de contenido que sin necesidad de tener un estudio de animación tal cual, ellos pagan para que se produzcan sus productos.

38:14entonces hay países donde pues igual no tienen donde caerse muertos pero tienen sus trabajos de animación y si es algo que si eres bueno vas a entrar porque muchos me preguntan ay René ¿cómo le hiciste para entrar a trabajo? para estudiar animación es que la fórmula quieres que te dé realmente sólo tenía miedo a morir lo presenté y me aceptaron no tiene gran ciencia yo creo que cuando eres bueno en algo cuando se nota tu pasión cuando tu trabajo es el de calidad no tienen por qué decirte que no así necesitan a alguien bueno y tú eres bueno te van a contratar pero si quieren alguien bueno y tú no lo eres pues obviamente no te van a hacer caso no hay también pues tienen que dirigir su demo reel o su portafolio para el puesto al que están aplicando tampoco quieran hacerla de hacer su demo de motion graphics quieren hacer esta animación de personajes no claro entonces no están no es tan difícil realmente y yo no he sufrido por conseguir trabajos de animación creo que sufrí más de ilustración porque no supe moverme no le sé muy bien al freelance no sé venderme no sé yo cómo llegar con la gente a mí este es mi trabajo pero con trabajos de animación este siempre de que nos estoy aburrida y ya necesito trabajo y ya pongo yo facebook de oigan busca trabajo animación ofertas de mis compañeros de a es que en este estudio necesitamos un animador o este proyecto necesitamos un animador, la verdad.

40:04Porque digo, la gente me va ubicando dentro del medio, no como ilustradora, sino como animadora. Y pues me empiezan como a jalar a diversos proyectos, ¿no? Pero sí, un día, porque dejé de trabajar en Anime Studios por 2013 para dedicarme de lleno a ilustración, para desarrollar mis ilustraciones. y porque ya más o menos estaba dándome a conocer, entonces ya no me era tan difícil, por ejemplo, conseguir comisiones o en ese entonces pues no había mucha gente que diera cursos, entonces empecé a dar cursos, conferencias, la la la. Como que eso me dio, me empujó, ¿no? Y pues no vivía tan bien como con animación, con mi trabajo estable, pero ahí más o menos me las arreglé para sobrevivir.

40:52Y pues me sentía mal que estaba como relegando mucho a animación, porque pues todo este tiempo había como avanzado siempre a la par, y de repente ya se estaba estancando eso. Y dije, bueno, si lo estudié y me gusta mucho, pues hay que seguirle, ¿no? Y sí, me metí a Facebook y puse, amigos, quiero trabajo de animación. ¡Bum! Me llegaron como tres ofertas. Y yo, bueno, pero sí es lo mismo de que uno, pues uno tiene que darse a conocer, ¿no? Y siempre hay, nada más que hay que buscarle, hay que tener contactos, pero de que hay trabajo, siempre hay.

41:33Hay trabajo, claro. De hecho, una de las preguntas que tenía para ti después era cómo se debe de vender una persona, o sea, cómo debes de proyectarte, ¿no? En ese aspecto, si estás consiguiendo trabajo o algo. Lo que yo considero importante también es como, o sea, oye, también trata de mandar tu demo, lo que vayas a mandar con alguna empresa o con algún estudio de animación que se oriente con lo que tú quieres, ¿no? Porque luego también siento que pasa mucho de que, pues, mandas así como si fueran barajitas, ¿no? De que, órale, para todos lados, para todos lados. Y terminan hablándote muchas veces de estudios que, pues, no vas a ser, no están alineados a lo que tú estás buscando o cómo vas a hacerlo. digo, a veces entiendo que cuando no hay chamba y te calles, pues lo agarras y sobre la marcha aprendes, lo entiendo también, pero creo que sería importante o sea, si vas a mandar un demo vas a mandar tu portafolio, lo que sea tratar de entender de que bueno si ellos est como dices hay entonces si ellos est buscando y t eres bueno en eso ok aplica y trata siempre de que bueno si ellos est dices Entonces si ellos est buscando y t eres bueno en eso ok aplica Y trata siempre de que cuando te den la oportunidad de trabajar pues siempre dar el máximo, ¿no? O sea, darlo todo con pasión y todo. Y sobre todo, y algo muy importante, si alguien te recomendó, o sea, ni se te ocurra quedar mal.

42:46¿Sí me explico? Porque creo que quemas contactos y quemas muchos cartuchos este... porque luego jugamos al, ah sí, consigue mi chamba y alguien te recomienda y agarras la chamba, pero luego quedas mal y luego de repente así que ya quemaste un cartucho que pudiste haber utilizado para otra cosa, ¿no? Entonces digo, lo pongo aquí en la mesa, no sé si te haya tocado este, digo, porque una de las preguntas más adelante, pero igual si nos puedes platicar ahorita de algo, o sea, cuando, ¿qué consejo tú das para ese aspecto, no? O sea, cuando terminan por recomendarte o digamos como que te mandan llamar de un estudio como que cuál serían tus tips o tus consejos y si ya estás en esa situación pues yo cuando la gente me pide que los recomiende lo que sea yo la verdad si me lo pienso mucho porque si estás poniendo también tu reputación en juego claro este y a veces pues me piden personas que no conozco muy bien y así como que hoy bueno pues mira te puedo pasar todos los vacantes que hay que no están posteas en ningún lado su aplica pero realmente no te puedo dar una recomendación tal cual no porque si es poner es mucho en juego y yo tengo amigos que han recomendado gente así de sigue a diestra y siniestra y pues les van quedando mal no así de que es que fulanito resultó ser un flojo o fulanito terminó siendo pues una basura de persona, como que realmente no conoces bien a la gente cuando los recomiendas.

44:29Entonces yo solo me limito a recomendar gente que es muy cercana a mí, que yo conozco tanto como persona, como profesional y como artista. entonces a veces los estudios ofrecen como ciertas como premios a las personas que traen nuevo talento al estudio y muchos se dejan llevar por eso así de ay es que est ofreciendo mil d de premio a quien recomiende a una persona que contraten Entonces empiezan as a recomendar lo tonto as de no empieza tambi tu reputaci O sea s igual el dinero se ve muy atractivo, lo que sea, pero, pues, si recomiendas a alguien que resulta ser malo, pues, el estudio ya no va a creer en ti, ¿no? Claro, claro, totalmente. Y, pues, también del otro lado, siempre te van a pedir cartas de recomendación para entrar a un estudio.

45:24Bueno, en Ánimo Estudios no me pidieron cartas de recomendación porque yo ya tenía una recomendación interna. Pero para trabajar en DHX, por ejemplo, sí me pidieron unas cartas de recomendación de los estudios, los proyectos donde he trabajado. Entonces ya pedí como... Bueno, no me pidieron cartas de recomendación. Me pidieron más bien contactos que me recomendaran. Algo que pudieran platicar acerca de ti, ¿no? Alguien. Sí, entonces le pasé el nombre de algunos supervisores de animación, porque lo preferible es que sea alguien que trabajó directamente contigo, alguien que más allá de lo profesional convivió contigo personalmente.

46:05Creo que son las personas que te van a recomendar mejor, además porque, te digo, es bueno conocer a la gente como en todas sus facetas, como artista, como persona y como profesional. Entonces ya le pasé tres contactos a los del estudio y les mandaron un cuestionario, ¿no? De que, ah, René, no sé qué, no sé cuánto. entonces eso también pone mucha presión sobre uno no porque pues no quieres quedar mal con ellos realmente pero es más que nada porque uno no quiere quedar mal y siento que hay muchos estudios que te ponen los tres meses de prueba no los famosos tres meses de prueba y me daría mucha vergüenza no pasarlos ya llegué a VHX, ya en Canadá, no sabiendo Toon Boom, el proyector en Toon Boom, y era una técnica que nunca había usado, como que era algo totalmente nuevo, era una película, y yo así como que, híjoles, bueno, o sea, tengo la convicción de que puedo hacerlo, le muevo muy bien al software, He trabajado con herramientas digitales desde hace m de 10 a o 15 a de hecho pues se me facilita mucho adaptarme a programas Entonces como que yo ten confianza en que ok lo voy a aprender r este vamos a echarle los kilos y ya concentrarme s en eso no y cada vez que empiezo en un nuevo en un nuevo proyecto de hecho desde que estaba en la escuela como que siempre tenido el temor de híjoles no voy a dar el ancho pero pues voy a dar el 300% para para sobrevivir entonces pues si yo llegué así como con toda la determinación de no, es que no me van a regresar a México, ¿no?

47:56¿Cómo vas a estar aquí? Y pues ya uno le ha hecho los kilos por muchas razones, ¿no? Tanto como por sentir que mereces estar en ese puesto, por quedar bien con la persona que te recomendó, por que no quieras manchar tu historial, realmente creo que es lo más importante no es como cuando sacas una visa y se ve mal que te hayan rechazado una visa no hay una manchita porque no en un currículum en todo esto pues si es lo ideal es que no tengas una mancha de no pase los tres meses de prueba o que un supervisor no te quiera recomendar todo ese tipo de cosas pues van a repercutir en el futuro se tienes desde el principio como que pues sí, cuidar mucho tu reputación este, y darte a conocer como por cosas buenas si quieres que te reconviden en el futuro claro, totalmente, totalmente y por ejemplo, haciendo nada más así como que un paréntesis, cuando empezaste en DHX ¿cómo fueron esos como primeros días o eso? digo, porque entiendo que había gente como de todo lado, ¿no? o sea y te tocaba como que pues trabajo nuevo, convivir con más personas y todo este cómo fueron esos primeros días como cuál era tú como que tú tu perspectiva de las cosas pues es muy diferente fue muy diferente a anima estudios porque anima estudios era pura gente mexicana el ambiente era muy distinto era un ambiente que se sentía muy como de familia porque todos se conocían a todos desde hace tiempo este pues los mexicanos ya ves como somos más llevados es un ambiente un poco más más pesado porque además eran como más que nada hombres en el estudio, ¿no? Pero en general como que se sentía un poquito más acogedor el ambiente.

50:09Y cuando llegué a The H-Ex, siento que cada quien estaba como muy disperso, ¿no? Como cada quien estaba en su onda. Todos eran de todos los backgrounds posibles. Mi compañera de escritorio en ese momento era una chica de Estados Unidos. luego el chico que se sentaba atrás era español y los que estaban al lado eran brasileños y así como que ay dios estoy como medio perdida no porque no hablaba la gente entre sí yo venía de un ambiente donde todos están hablando se están aventando cosas donde se están riendo dije dios aquí nadie pierde el tiempo nadie habla además era un equipo de animación nuevo porque acababan de empezar la producción de animación de esa peli y entonces como que todavía no se integraba tan bien como terminamos ya hacia el final de la producción pero si al principio si me sacó de onda de hoy este está como medio raro el ambiente muy frío muy este cómo se irá pues Sí, como todos muy aislados. Entonces sí siento que me costó mucho trabajo integrarme porque se empezaron a hacer como grupitos aquí y allá de, por ejemplo, los mexicanos con los mexicanos, brasileños con los brasileños.

51:30y no era como tan fácil integrarse. Yo de por sí a mí me cuesta mucho trabajo socializar, entonces para mí fue como mi peor pesadilla, dije, no, no sé con quién juntarme, no sé qué hacer, y pues me limité como a enfocarme en, ok, tú enfócate en ser buena y ya, ¿no? Pero sí, para mí fue como medio sufrimiento, porque cuando entré a Anime Studios pues ya tenía ya a mi mejor amiga, Entonces, pues fue más fácil integrarme, pues, por ejemplo, a su grupito de amigos y luego empecé a conocer otras personas porque todos eran, todos se conocían y eran muy amigables. Pero sí, de este lado fue como la peor pesadilla de un introvertido. Claro, sí, me imagino que son de esas situaciones a las que no quieres estar, simplemente le rehúyes a todo ese tipo de situaciones, ¿no? Digo, pero al final fue la f aqu para salir de eso tiempo O sea el tiempo ya fue m como m normal todo o o como S creo que como en la escuela cuando eres nuevo y pues eventualmente terminas como platicando con los que están al lado de ti, ¿no? y sí empecé a juntarme con un grupo de mexicanos que ellos así que me llamaban mucho, ¿no? así de ah René ven a juntarte con nosotros y yo así con que ay sí, y luego este pues me iba a mi rincón y comía yo sola pero como que empecé más a integrarme con ellos porque además eran el equipo con el que estaba trabajando de o sea que el equipo de animación era muy muy grande y se dividía en pequeños equipos entonces resultó que el equipo en el que estaba eran puros mexicanos porque había muchísimos mexicanos y todos nos pusieron en el mismo equipo. Y pues eventualmente por estar como en el mismo pasillo, en la misma, en el mismo equipo, en la misma secuencia, pues empiezas a interactuar más con ellos y ya empiezas como a encontrar tu pequeño nicho, ¿no? Así de, ah, ok, bueno, aquí hay espacio. Y ya como, te digo, empezó a evolucionar la producción y la, con pequeños, este, eventos, reuniones, la la la, pues, empiezas a integrarte más a otras personas, entonces ahorita pues, o sea, me terminé llevando bien con gente de todos los colores y sabores. Ya, que luego suele pasar, ¿no? Cuando entras aquí como en los, ese tipo de estudios, agencias o algo, hay gente de todos lados, que luego no sabes por dónde viene la bola muy bien, pero pues terminas entendiendo ya después ahí el concepto, ¿no?

54:12Oye, René, me voy a pasar a la parte ya con algunas preguntas finales y a lo mejor un poquito más puntuales. Digo, no necesariamente tienen que ser cortas o respuestas cortas, pero, digo, me gustaría saber tu opinión acerca del fracaso, René. ¿Crees que exista o no existe para ti? ¿Cuál es tu percepción de este tema? No sé, siento que el fracaso es una cuestión muy personal. Siento que a veces uno se siente un fracaso, pero a ojos de otras personas puede que seas una persona muy exitosa.

54:54O sea realmente yo no podr decirte qu es el fracaso Siento que t eres el que se da el que se autonombra un fracasado La verdad es que no tengo lo que yo quisiera tener o no tengo lo que tiene el vecino. Pero creo que todos, no puedes simplemente tirarte al suelo y llorar acerca de que no tienes lo que quisieras. o si no eres tan bueno como quisieras creo que todo eso se resuelve pues practicando y echándole ganas creo que todos los artistas tenemos pues esos momentos de duda, de igual no voy a ser suficientemente bueno para esto o voy a terminar defraudando a mis amigos, a mis empleadores pero sí, el fracaso es una autodenominación.

55:55Nadie te va a decir eres un fracasado a menos que de verdad, o sea, no des ni una para absolutamente nada, ¿no? Pero dicen que pues hasta un reloj descompuesto está bien dos veces al día. Exactamente, ¿no? Al menos dos veces al día le atina la hora. Sí, entonces pues no sé, más que fracaso yo digo que es el tirarse al suelo y chillar porque no eres lo que tú quisieras ser pero necesitas como un momento de pausa a tu vida porque luego uno está tanto en redes sociales, tanto en viendo otras cosas que uno dice es que yo no soy como esa persona en Facebook o yo no soy como ese personaje en Instagram que tiene mil seguidores digo, diez mil seguidores uno empieza a medir sus logros basados en otros pero uno lo que tiene que hacer es enfocarse en sí mismo la única persona con la que tienes que competir, la que tienes que mejorar es la persona que fuiste ayer y y sí hay como un miedo perpetuo al fracaso cuando te ponen un reto que tú crees que no vas a lograr, por ejemplo cuando yo estaba en 10 checks, te digo, yo no sabía usar el programa, yo no sabía usar la técnica y pues ni modo yo dije ok s lo esencial que es animar Pues ahora echarle las no y si me regresan con la cola entre las patas a m pues igual puedo considerarlo un fracaso de ok ni modo pero no pues no hay que quitar el dedo el renglón hasta por que fallaste una vez no quiere decir que vas a fallar siempre. Tienes que ver cuáles son tus debilidades y trabajar en ellas. No soy muy buena haciendo tal cosa. Yo tuve una experiencia en DHS donde, cuando terminó la película, nos pusieron en otro equipo para una serie de Netflix y el equipo de animación se iba a dividir en dos que eran los que animators y los posting artist los que animators eran los que iban a hacer todas las a no tres equipos de hecho porque había uno de especial poses entonces los de especial poses iban a ser como como posees más estáticas pero funcionales este para diálogos y todo eso igual un poco de actuación en los que animators iban a hacer lo que es acción así como cosas que requieren de mucha más habilidad para animar y rocear y los de pausen que van a poner pues lo que es ya la marioneta de flash sobre los rocks entonces yo quería a la fuerza estar en Key Animation, yo quería estar ahí porque era como el que representaba realmente un reto, y o sea, quién no quisiera animar secuencias de pelea y parkour y cosas así de acción, estilo Batman de Animated Series, y yo dije es que yo quiero eso, entonces ya puse mi portafolio, para mí de morir para presentarlo en que pusieron ese puesto y ya lo conseguimos y dije así chido y pocos días antes de que acabáramos la película me manda a llamar y me dicen oye reina que crees que vamos a poner en posting no o sea yo nada más iba a poner otras personas y yo yo eso en ese momento lo considero un fracaso, dije, o sea, ya tenía el puesto, o sea, no sé qué hice para hacerles cambiar de parecer, no sé qué.

1:00:00qué sucedió, y dije, no, pues es que esto no, o sea, yo no puedo pasar de ser animadora, ilustradora, a ser solo la que posa el poppet en Flash, ¿no? Para mí va a ser como suicidio creativo. Y dije, no, creo que, no, no, me sentí mal, porque sí sentí que no era suficientemente buena, o sea, que no logré convencerlos del todo, que es más, logré que cambiaran de parecer, ¿no?

1:00:28Que es así como la peor pesadilla de artista. Entonces, fui y les dije, bueno, pues muchas gracias por la oferta, pero no gracias. Creo que prefiero irme a rascar la panza a México, a tener un puesto que realmente no me está llevando donde yo quiero. porque pues yo cuando estaba yo hacía animación flash en la preparatoria pues me gustaba mucho hacer como secuencias pues de acción no creo que uno lo que le llama de animación es más que nada esto el cómo se mueven los personajes y la la la no tanto el de o qué buena actuación eso lo ves ya cuando estás en la escuela y te abres el panorama de animación pero siento lo que un animador lo hace un animador son como las secuencias más vistosas de una serie de una película y dije les dije no pues muchas gracias yo me voy a buscar otros horizontes puestos que me hagan crecer este o sea yo tenía toda la actitud para llevar a cabo esto porque yo no tenía tal cual un demo reel que demostrara que yo fuera buena en este tipo de animación o sea era como mi palabra contra la suya y les expliqué que pues si yo tenía mucha muchas ganas pero bueno si no fue pues ni modo y ya lo después de un rato deliberaron y aunque rené si se quiera ni mector y para mí fue así de wow, chingón, ya lo tengo, tengo el puesto de vuelta ahora ya lo faltaba, llenar los pantalones de este puesto y dije chin pues en qu me met bueno ni modo solo quer como echarle ganas entonces pas como de h no lo arm soy un fracaso no voy a lograr nada en la vida a enfrentar el reto Ok no no me voy a quedar con los brazos cruzados. Entonces ya que llegó el día que empezaba, bueno, ya que yo cuando empecé este nuevo proyecto, es una serie, pues le eché todos los kilos. O sea, yo ya no este ya no parece desde ese momento este mes estaba yo estaba determinada a llevarlo a cabo y pues si este al principio si la sufrí mucho yo creo que si mi supervisor me dio duda y de mi capacidad pero dije no no no no voy a demostrar debilidad no yo solo voy a demostrar que igual no puedo pero pero le voy a echar ganas para así poder entonces este pues ya hacia el final del proyecto pues todos me felicitaban por las animaciones que había hecho y pues les encantaba mi trabajo y resultaba así mucho mis secuencias de animación y pues no sé eso para mí fue como un gran logro, un reto superado.

1:03:45¡Órale! Entonces, para mí, el no, el fracaso, es sólo un impulso que me lleva más lejos de lo que puedo yo llegar. Claro, claro. No, definitivamente, yo creo que eso es una... O sea, lo que nos platicas es una historia de cómo puedes estar un día muy abajo, o sea, digo, cómo te sientes, pues, en el aspecto de sentirte que ¡chin! O sea, no el armo para esto, pero pues, luego, es todo lo contrario, ¿no? Que dices, bueno, ya demostré que sí pude, pero vaya, o sea, de un punto a otro, creo que lo que hay en medio es trabajo, ¿no? Es echarle ganas y echarle toda la pasión del mundo y echarle, pues ahora sí, como que todos los, todo tu conocimiento y todo lo que sabes y seguir aprendiendo y todo, ¿sí me explico? O sea, creo que de un punto a otro hay muchas cosas, no pasa como en las películas, ¿no?

1:04:37De que, ay, se fue y soñó y al siguiente ya era que toda la onda, el pelado, ¿no? O la chica, ¿no? O sea, más bien es como que tiene, es un proceso, ¿no? Al final de cuentas. Y justamente, bueno, era parte de las siguientes preguntas, ¿no? Si nos pudieras platicar una an dif y por su contraparte algo muy chido que te haya pasado No s si quieres que dejemos esto o si dices ah bueno tambi me pas esto otro o algo que quisieras ah retomar en ese aspecto de an dif y an padre Pues sí, creo que esa es la anécdota que más, como que más me hizo crecer.

1:05:19lo que a mí me gusta compartir a la gente, ¿no? Como una historia de que empezó como un fracaso, pero se volvió un éxito. El cómo yo sé de que no era suficientemente buena para estar en el equipo de animadores a ser como de las que más sobresalían del equipo. Y pues sí, esa sería como la anécdota, como el reto difícil, que me costó más trabajo. Y lo fácil fue cuando conseguí mi primer empleo en Anima Studios, yo creo, porque regresé de Canadá en mayo y en junio yo ya estaba trabajando en Anima. ¡Órale!

1:06:03Sí, yo, este, como que llega con la certidumbre de, ay, mi primer trabajo, y, este, así me lo pusieron en charrola de plata, básicamente. No, qué padre, qué padre, qué fregón, digo, y como dices, bueno, cuando te toca regresar, pues la verdad es que tenías ahora sí que una puertota grandotota para llegar y llegar sobre esa puerta, ¿no? Que desgraciadamente, o este, digo, todo es una historia, ¿no? Y todo puede cambiar en cualquier momento, pero sé de personas que, por ejemplo, les ha tocado regresar de Canadá por diferentes situaciones y cuando llegan, pues ahora sí que, bueno, digo, a mí mismo incluso me pasó en algún momento donde regresas y no, o sea, no tienes como que las posibilidades o el mismo como, digo, en cuestión de ingreso, pues uno sabe que es muy diferente, ¿no?

1:06:54La paga aquí, la paga allá, pero el hecho de que, por ejemplo, regresas y luego como que vuelves a empezar a construir, aunque tienes ya más experiencia, te cuesta un poquito a veces arrancar, ¿no? y tienes que empezar a hacer otras cosas mientras como que se pone la marea pero bueno, no fue tu caso por lo que nos platicas de que llegas y llegas sobre sobre un muy buen trabajo y pues vaya, pues digo, que padre anécdota sobre todo esta que dices que pues bueno cuando estabas a punto de quedar no fuera pero haciendo nada más solamente poses, dices que se llaman eso?

1:07:24o sea como era a darle como que ya m sabor a lo que viene siendo la animaci Ren voy a pasar a la parte final del episodio y nos gustar que nos platicaras si tienes por ah un tip algún ahí conjuro mágico musical para administrar el tiempo. ¿Tienes algo tú? O de plano dices, no, yo soy la que no puede dar un consejo acerca de esto. ¿Cómo consideras tú esta parte, o sea, ¿qué tips nos puedes dar para administrar mejor nuestro tiempo? ¿Administrar como si eres freelance o algo así? Sí, o sea, o cuando por lo mismo de que, a lo mejor, bueno, si trabajas en alguna agencia o estudio, no sé, digo, entiendo que cuando hay deadlines, pues vas con todo y sobre lo que pase tienes que cumplir, ¿no?

1:08:12Pero me ha tocado mucho platicar con chavos, sobre todo, que dicen, oye, es que, pues, o sea, es bien fácil distraerse, ¿no? Ahorita, como tú mismo decías, con redes sociales, con esto, con lo otro, incluso hasta home office, que suele ser ya una práctica muy común en México, imagino que en Latinoamérica también, pero pues están todas estas distracciones o toda esta onda, ¿no? Entiendo que, o sea, el mayor, digamos, como que el mayor motivante que se termine son los deadlines, ¿no? Pero en medio hay cómo se puede administrar mejor el tiempo, ¿no? En cuanto a recursos, no sé, había quien nos platicaba de que, ah, bueno, yo sé mucho de tener mood boards y con eso es mood boards mientras tengo tiempo libre y luego ya al final cuando necesito sentarme a hacer algo ya tengo mis tableros bien organizados o no sé, digo, técnicas, por eso te decía que si tenías algo en particular que tú hagas.

1:09:06Pues yo como freelancer me muero de hambre, entonces a mí me funciona más tener una rutina en un estudio, O sea, si yo no tengo una razón para despertarme a las 7 de la mañana para llegar a las 9 a un estudio, no me despierto. O sea, yo hasta las 11 me despierto y a ver si me dan ganas de trabajar. Entonces, eso yo funciono mejor en un estudio. porque siento que tengo un compromiso y está alguien ahí como que, oye, oye tu horario, oye tienes que juntar entonces siento que ese tipo de cosas me obligan porque yo soy muy dispersa, yo soy este es decir, yo tengo trabajo en casa me pongo a ver Netflix, me pongo a jugar videojuegos, me pierden completamente entonces ya sé como que estando en el estudio con otras personas, porque ves al compañero de al lado y lo ves así bien concentrado trabajando, y tú en Facebook te sientes medio mal. Entonces, así como que, ok, vámonos a Facebook, vamos a trabajar.

1:10:14Siento que también es esta presión de que puede pasar por ahí el jefe, puede pasar visitas importantes, o puede que te estén juzgando en silencio los coordinadores o sus compañeros. La paz en Facebook, ¿no? Entonces, así como que, ok, yo trabajo mejor así en un ambiente donde tengo los ojos encima todo el tiempo. Claro. Todo el tiempo así puede que alguien me vaya a cachar perdiendo el tiempo. Entonces yo Pues sí, prefiero más estar En un ambiente laboral Que tenga un horario Un horario que a las Donde yo sé que a las 6, 7 u 8 Yo ya estoy afuera y el resto del tiempo es mío Ya Entonces aprovecho ese tiempo Para trabajar en mis cosas Yo de hecho Empecé a hacer el libro Antes de conseguir el trabajo En DHX pero cuando me fui todavía tenía que seguir haciendo el libro, tenía que terminarlo ah, porque para los que estén oyendo, tengo un libro de arte Sí, justo ahorita va la pregunta de que qué viene para ti si nos podías platicar de tu libro y por ahí te voy a hacer otra un par de preguntas pero si nos quieres platicar del libro, qué onda con este libro, cómo está la onda ahí, René Sí, bueno, entonces estaba yo ya trabajando en The Hectic tenía pues lo del libro, ¿no?

1:11:41tenía ilustraciones que terminar Yo me chuté todo lo que es la edición, todo lo que envuelve, lo que involucra hacer un libro. Entonces, pues es un trabajo de tiempo completo sobre un trabajo de tiempo completo.

1:11:56Claro Pues me los arregl para como medio a terminarlo as rapid Me tom un break de 10 cheques cuando termin la pel Les ped que me dieran dos meses fuera del estudio y pues fueron flexibles al respecto porque el siguiente proyecto empezaba hasta finales de agosto o finales de septiembre internado en julio Les dije no pues denle hasta finales de septiembre Porque necesito todav ir a M resolver cosas de la impresi repartir los libros de los fondeadores, vender el libro en algún evento, y ya. Me dijeron, sí, sí, tú, tómate tu tiempo, ¿no?

1:12:47hasta eso como que los estudios como que comprenden que el artista necesita ser artista necesita esos tiempos para ellos y entonces te apoyan mucho en tus proyectos o sea no te van a decir no vengas a trabajar por trabajar en tu libro no sería ridículo pero si cuando ven que tienen un proyecto como que lo aplauden lo ven como algo muy positivo Por eso yo sí recomiendo que, o sea, si trabajas en un estudio, o bueno, de freelance, lo que sea, tú sigas manteniéndote pues vivo como artista, porque además es algo que platicando con muchos compañeros de trabajo, pues sí necesitan, o sea, necesitan esos tiempos para ellos mismos para crear su propio trabajo.

1:13:39igual no tener un proyecto muy grande, pero sí por lo menos hacer un dibujo diario. Este dibujo es mío, es marca René Chío. Y ya si tienen más motivación, si tienen más iniciativa, pues he visto personas que se chutan animaciones, tanto para Demo Reel como para una idea que ellos tienen, una idea original. Esta es una prueba de animación para una serie que tengo en mente. Que igual la serie no se lleva a cabo en muchos años, pero pues desde ahí empiezan.

1:14:20Empiezas a desarrollar tus proyectos a la par de tu trabajo de tiempo completo. Entonces sí, durante esos dos meses que me dio Diez Cheques fuera del estudio, pues me dediqué a terminar el libro, darle difusión en México, ponerlo a la venta en línea, y cuando regresé a Canadá, pues ya a través de vuelta a la realidad. Como estuvo súper pesado ese proyecto, pues casi no le metí mucho al arte personal, porque yo sí terminaba súper desgastada. Te digo, como fue un proyecto que de por sí a mí me costó mucho trabajo, un puesto que me cost mucho trabajo llevar a cabo pues s yo llegaba a mi casa ya como para vaciarme totalmente as de ay solo voy a ver Netflix solo voy a jugar videojuegos Entonces jugué más videojuegos que nunca he jugado en los años anteriores.

1:15:11Porque sí, solo necesitaba ese respiro, ¿no? Yo digo que como artista uno trabaja al doble siempre. O sea, porque no solo trabajas en tu trabajo tal cual, sino todo el tiempo estás creando todo el tiempo en tu cabeza estás pensando procesando aprendiendo llegas a tu casa quiere seguir dibujando entonces es un proceso este que te desgasta mucho mentalmente y es bueno para para los artistas tomarse respiros es idea que voy a tomarme estas dos semanas para no hacer nada después del trabajo o dos meses o seis ya no importa yo digo que la mente también necesita descansar y siento que con el libro yo estuve tan acelerada por tanto tiempo que llegó 2018 y estaba fumigada no dije no yo no quiero saber nada de arte meses yo quiero estar y echando la web pero si no quería de nada de nada que me siguiera como desgastando mentalmente. Claro, claro.

1:16:23Sobre lo que ya tenía en el trabajo. Pero bueno, este, el libro ya era como suficiente trabajo, era así de, ok, ya puedo darme el lujo de no trabajar y solo vender el libro. Y ya eso, lo tomé como, estoy haciendo arte, pero realmente no, solo estaba vendiendo. De hecho, y voy a hacer un paréntesis, quisiera que nos platicaras tu libro, dónde lo pueden encontrar, qué onda, platícanos un poquito acerca de eso, ¿no? Si a alguien le interesa, ¿dónde puede conseguirlo? ¿Que le contacte? ¿Cómo está la onda? Ahorita lo tengo en venta a través de Kichink, que es una plataforma de venta en México.

1:17:09Si puedes dejarles ahí el link. Por supuesto, sí. ¿Cómo se llama? Perdón. Kichink. Bueno, este... Ah, no, no, tu libro. Sí, libro. Ah, mi libro se llama The Art of Renegio. Ok, cool. Y ah tienes ya tu S aqu est Pues s est la venta a trav de de esa p y ahorita no lo estoy dando en eventos porque tengo la posibilidad de volverme a ir de México pero sí, creo que pues hay que aprovechar que estoy yo aquí porque cuando yo me vaya de México pues ya no voy a estar a la venta porque si es medio difícil como estar yo en otro país y tener la venta de este lado claro, claro porque es mucha presión también para pues las personas que me ayudan claro mientras estoy yo aquí pues lo puedo dar firmado estoy dando unas postales de regalo incluidas en el libro y ya perfecto pues ahí está, nos vas a pasar el link lo vamos a poner ahí en la descripción, vayan y cómprenlo, este, la verdad está genial, ahí lo estamos pudiendo ver, ilustración wow increíble, increíble, neta está muy muy fregón, sobre todo si te dedicas a esto, tienes que tener ese libro neta, o sea, lo estoy yo viendo pues aquí por Skype este, neta, vayan y chequenlo cómprenlo, no chequenlo, cómprenlo pues este, y la verdad digo es bien importante, René por ejemplo este tema de decir bueno ve y cómpralo si obviamente porque te gusta y a lo mejor porque estás en este mundo de la ilustración de la animación y todo pero lo más importante es de que ya nos platicaste por ejemplo todo lo que se vive o sea el tiempo que lo estabas creando pues al mismo tiempo estabas trabajando y todo esto entonces hay un trabajo enorme detrás de las piezas si me explico que luego me incluyo porque no sabemos valorar si me explico vemos cosas, vemos un producto terminado y no sé, por alguna extraña razón creemos que, ah, pues es esta ilustradora que de seguro va a estar ahí en su casa poniendo a 10 personas a trabajar diciéndoles hazle así, hazle así o sea, si me explico, muchas veces creemos que es, o sea, que es muy como, muy cómoda la posición del que vende pues, pero hay un trabajo enorme detrás, ¿no? y eso pues me gustaría recalcarlo y la verdad es de que pues, hijo su entonces, digo, la verdad este, chequenlo por ahí, este está muy muy padre y René, me gustaría que nos platicaras qué bien para ti en este futuro? Digo, ya entiendo, o sea, como empezó el episodio, no nos puedes platicar de lo que traes ahí en mente, pero en cuanto a tus proyectos, digamos, como personales o así, ¿qué cosas te gustaría estar aprendiendo? ¿Cuál serían los nuevos retos para René en un futuro, digamos, para 2019, que ya estamos a punto de brincar, de brincar el año?

1:20:22Sí, pues este fuera de este trabajo que está en puerta pues a mí me gustaría moverme al departamento de arte, de hecho en animación o en videojuegos, o saber dónde seguir en entretenimiento, pero ya del lado del departamento de arte entonces me gustaría como seguirme desarrollando ahí, afortunadamente el trabajo que me ofrecieron es en el departamento de arte entonces quiero aprovechar esa oportunidad para empezar a moverme ahí y pues aprenderle mucho a otros artistas, ¿no? ver sus procesos pedirles tips pues con solo observar un artista aprende muchísimo es algo que no necesitamos ni siquiera estar en una escuela para aprenderlo si tú te sientas a ver cómo está dibujando un artista le estás aprendiendo mil cosas. Y pues si te lo está explicando, pues mucho más, ¿no? Entonces, sí, yo espero que ahora que esté en un ambiente artístico, pues ya les aprenda mucho.

1:21:36también preguntarles cómo hacerle, qué necesito aprender y empezar a desarrollar esas cosas, ese nuevo set de habilidades que necesito. Y después de este trabajo, pues ya quedarme en el departamento de arte de hielo. Y en un futuro ya un poquito más lejano, pues empezar a desarrollar yo mi propio contenido. No sé si voy a hacer una serie, no sé si voy a hacer un cortometraje. La verdad es que sí tengo muchas ideas. Ninguna está totalmente cuajada, todo está así muy al aire. Claro. Pero sí es algo que a mí me gustaría hacer. Igualmente seguir haciendo mi trabajo de ilustración, creo que eso no lo voy a dejar de hacer nunca jamás.

1:22:26A veces como que me agobio mucho me aburro pero es porque me da un bloqueo mental y ya no s qu estoy haciendo Ya nada m estoy como que dibujando por repetici Pero bueno el trabajo sigue saliendo A veces será muy bueno, a veces no será tan bueno. Pero pues siempre hay que estar en constante evolución, ¿no? Si algún día se cansa del tipo de arte que haces porque es hora de aprender algo nuevo, ¿no? Igual no cambiar totalmente tu giro, pero sí de, ah, ok, no he probado esta técnica o no he probado dibujar tal cosa.

1:23:05como que empezar pues a explorar diferentes estilos técnicas que ahorita que tengo el ipad que por cierto fue como la mejor compra que eche en toda mi vida es un es un aparato increíble para pintar en el ipad pro control creates y bueno hay otras otras otras aplicaciones que han utilizado y de hecho ya va a salir Photoshop para el iPad, así que ya voy a tirar mis chiquitas a la basura, porque ya tengo Photoshop, ¿para qué la quiero? Pero sí, el iPad fue una gran adquisición, estar en mi casita dibujando así en frente de la tele, pues estoy aprendiendo un nuevo programa, y como no tengo, porque Photoshop ya me la sé de A a la Z, ya puedo trabajar rapidísimo las herramientas, puedo hacer ilustraciones limpias en horas, pero Procreate como que me pone limitantes porque no es tan fácil de utilizar como con el Photoshop, ¿no?

1:24:11entonces no tengo ciertas herramientas no esté no me muevo tan fácilmente entonces como hay arreglamos no me las para hacer este otros acabados para tratar de hacer las texturas que un photoshop pero no salen salen otras y digo a padre este nuevo acabado que estoy logrando y pues sigue como que adaptándome al programa y ya me dibujo serán diferentes y digo, ah, creo que está padre, ¿no? Es una, como una técnica que yo quería aprender desde antes. Siento que cuando tienes poco, te obliga a hacer más con eso, ¿no? Ya.

1:24:53Y como que yo siempre me quej de que ah es que mis dibujos est demasiado pulidos tienen demasiado detalle eso como que a m no me gustaba mucho Y porque adem me tardaba mucho en hacerlos Porque les pon as Hasta las pecas y todo, ¿no? Así de que... Sí, no le pongo así alto detalle como los que hacen hiperrealismo, pero sí como que lo cuidaba mucho, lo hacía muy limpio. y yo siempre dije no quiero así como que trazos grandes burdos y que se entienda la idea no y ahorita con el procreate pues como que no tengo mucho donde escoger es eso o eso no porque con la forma que lo hacía en photoshop es muy impráctica en procreate y lo empezó a hacer como que todo hacía con con trazos burdos y ahorita ya está quedando como lo siempre lo quise hacer.

1:25:47Ellas y varias personas han notado así que la técnica está cambiando y les digo, pues no, no se cambia la técnica, más bien me estoy acostumbrando, me estoy adaptando a Procreate y pintar así. Claro, y pues digo, tiene una curva de aprendizaje como cualquier nuevo software o cosas, ¿no? Que vas aprendiendo, pues ahí hay una curva que te va a tocar. Muy bien, René, y por ahí algo que nos quieras recomendar, digo, alguna otra, no sé, me platicas que ves mucho Netflix, algo que nos puedas platicar, una recomendación así lo último que has visto que está muy bueno, o algún libro digo aparte obviamente del tuyo que lo vamos a poner ahí en la descripción pero algo que tú nos quieres recomendar, decir ah bueno esto está muy muy padre pues mira de videojuegos creo que el último que jugué grande, fue el God of War muy bueno, yo cada vez que me compro un videojuego que me gusta mucho el arte, me compro el libro de arte entonces el libro de arte es excepcional la verdad, también igual que el juego jugué también recientemente Launch Artes 4, me compré el libro de arte, también una cosa increíble me gustan mucho los libros de arte de videojuegos de hecho mucho más que los de animación o de otras ese tipo de producciones los de videojuegos por alguna raz me gustan mucho no s por qu tienen algo diferente pero este siempre me inspiran cuando juega un videojuego no s es porque estoy vaciando la mente as de que no quiero hacer nada sino me gustan los videojuegos que tienen un arte bonito que me inspira o sea que estoy perdiendo el tiempo pero al mismo tiempo del videojuego me está diciendo como Bioshock, que es de mis favoritos.

1:27:54Yo veo el arte, o sea, estoy jugando, veo cualquier cosa y digo, ¡Ay, ahora quiero dibujar! En un conflicto de no sé qué hacer. Igual tengo el libro de arte y cada vez que juego un juego que me gusta mucho, me compro el libro. en netflix acabo de hace poco terminé de ver una serie que me gustó mucho que se llama the hunting of hill house que es una serie de terror que dirige un tipo que no me acuerdo su nombre pero ha hecho varias películas de thrillers y y de terror que me gustan mucho entonces no sé si alguien de la audiencia es fanático del terror, pues es una buena opción. No es así me muero de miedo en cada capítulo, pero sí crean un suspenso muy bueno. Está muy bien escrita, tiene capítulos increíbles, el storytelling es muy bueno.

1:28:58Las actuaciones sí que es una serie bastante redonda, bastante buena, muy completa. Y ya, en cuanto a libros, pues hay un libro que yo siempre recomiendo para personas que quieren sacar sus proyectos personales adelante. Yo mi libro lo hice a través de crowdfunding en la plataforma de Fondeadora, creo que ahorita ya es Kickstarter. Yo aprendí mucho con el libro de una de mis artistas favoritas, ella se llama Amanda Palmer, es pianista. Entonces, escribió un libro sobre cómo hacer una buena campaña de crowdfunding a través de la conexión con tu audiencia.

1:29:46Entonces, te explica cómo fue su evolución como artista, conectando siempre con la audiencia, porque uno como artista, pues hay miles, ¿qué digo? cuentas en Instagram de artistas, miles de artstations, miles de twitters. Entonces tú tienes que sobresalir de alguna forma en lo que haces, cómo conectas con la gente para que la gente quiera ser un seguidor, pues leales, ¿no? Porque pues sí, hay muchos artistas que pues igual no hay como una conexión con ellos, pues fácilmente se te olvida, ¿no? se te borra de la memoria, pero cuando tú quieres el apoyo de la gente de oigan, ¿qué creen? No tengo dinero para llevar a cabo mi trabajo.

1:30:39Necesito de ustedes. Pues la audiencia tiene que acudir a ti para hacerlo, ¿no? Y este libro me ayudó mucho como para ese tipo de cosas. Y ahorita el crowdfunding pues está a la alta porque cada vez más artistas están sacando sus proyectos de manera independiente. Sobre todo artistas que están entre el limbo entre ser unos desconocidos y ser populares, ¿no? Porque los súper populares, pues, tienen editoriales, ¿no? Los jalan. Claro.

1:31:11Los que están en medio son los que, pues, sí tengo dinero, pero no tanto, son limbo. Más bien, más que dinero, tengo audiencia. Entonces, así como que, pues, así de, ay, ¿cuántos seguidores tengo aquí? Ah, bueno, creo que sí la amo. Claro. Entonces, pues sí, el crowdfunding ahorita está haciendo realidad los proyectos de muchas personas. O sea, ahorita ya no tienes que depender de... Sí, que te firme algún editorial o alguien, ¿no? O sea, que pitches una idea a un estudio y el estudio te diga sí o no. Ya ahorita lo puedes hacer de una forma independiente. En los eventos en México y en Canadá, pues todo el tiempo ya estás viendo publicaciones.

1:31:54O sea, la gente ya no solo vende sus hojas engrapadas, sino ya son publicaciones en forma, ¿no? O sea, de imprenta, bonito y todo. Ya la calidad, ahorita ya hay muchísima competencia entre artistas. Entonces, pues la calidad tiene que subir. porque si te quedas en la como que lo mismo de siempre ya como que te empieza a llevar la deriva pero si todo el tiempo est mejorando est compitiendo con otros artistas que est luchando como por los mismos lugares en las convenciones los mismos puestos de trabajo, entonces siempre hay que estar como que mejorando.

1:32:41Los proyectos personales, de hecho, yo los recomiendo mucho llevarlos a cabo, te digo, no tiene que ser un cortometraje ni algo muy grande, pero sí tener algo que te separe del resto de tus compañeros de trabajo. O sea, cuando estaba yo en VHX y bueno, en Anima también, no solo era como un anonimado, entonces yo llevaba, por ejemplo, mis postales o mis calendarios, o a veces los vendía, o vendía mis libros allá en el VHX, vendí un buen de libros. Entonces la gente te va como ubicando, ¿no? Y es bueno siempre estar en el radar de la gente.

1:33:25Sí, totalmente. Entonces ese libro que te cuento me ayudó mucho como para saber las estrategias para tener un buen, una buena campaña de crowdfunding. Se llama The Art of Asking y la verdad está muy, está totalmente dirigido a artistas. habla mucho sobre también la posición tan vulnerable que te pone eso de pues estarle pidiendo dinero a la gente y apoyo a uno como artista independiente pues si la sufre mucho por ese lado pero este libro pues si como que te cuenta más o menos como está la cosa suena muy muy interesante perdón te interrumpí dime pues ya finalmente pues recomiendo obviamente mi libro este Este libro lo escribí, salió de, yo tenía la idea de hacer un libro de arte cuando yo estaba haciendo mis calendarios.

1:34:25Yo antes, anualmente, sacaba un calendario, como desde 2011, sacaba un calendario y lo vendía. O sea, cuando estaba trabajando en Animastudios, pues todos tenían un calendario mío en sus lugares. luego empecé a venderlo ya por fuera la gente empezó a conocer, empecé a hacer bios en la república luego en otros países y pues para mí porque me encantaba tener mi trabajo impreso desde que mi papá compró un plotter en 2003 y empec a imprimir mis dibujos en grandote para m fue de wow Siempre me gust tener mis dibujos digitales en f Y ya sali la idea de ah pues quiero un libro de arte pero no solo quiero porque el calendario al final solo es una compilaci de dos ilustraciones pero para el libro yo quería más que eso yo dije yo quiero dejarle algo a la gente que sigue mi trabajo no sólo quiero que vean lo que pueden ver cualquier día en instagram si no quería un libro que les platicara cómo fue mi pues mi viaje artístico no sea desde cómo empecé porque me dedico hacer arte, animación, este, cómo me mantengo motivada, qué cosas me inspiran, de dónde salió el estilo.

1:35:47Entonces, pues sí, es un libro que está como bastante completo respecto a las, este, mi trabajo. Tengo un pequeño tutorial aquí. Pues son cosas que, o sea, a lo largo de los años que he estado haciendo mi trabajo que a partir de que se empezó a popularizar pues la gente me empezaba a hacer muchas preguntas de oye, ¿cómo haces tus dibujos? oye, ¿qué te inspira? oye, ¿de dónde salió ese estilo? o sea, yo ya tenía una hoja casi casi tenía un PDF donde podía hacer copy-paste para la gente entonces ejemplo de la iluminación entonces tengo una sección donde donde hablo de iluminación diagramas y son las pequeñas indicaciones me preguntan que como por pues también donde de hablar sobre colores. Entonces, pues sí, yo ya tenía como a lo largo de estos años unas...

1:37:07me dio el copio de preguntas y entonces dije, voy a hacer un libro. O sea, con todo eso que la gente se pregunta acerca de mi trabajo, voy a hacerlo un libro. Entonces cada pregunta que me han hecho o sea cada pregunta relevante o frecuente pues est totalmente contestada aqu As que de las personas que digan oye Ren haces iluminaci o color ¿Voz? El libro está en inglés, por cierto. ¿Cómo, este, o sea, qué representa para mí dibujar la figura femenina?

1:37:48Este, también pongo una sección como, pongo muchos procesos, por aquí tengo uno. Así de como de ilustraciones más representativas de mi trabajo. Sí, sí. Como procesos. Porque la gente también quiere ver eso, ¿no? El que hay detrás de las ideas. Claro, claro. Y ya explico así de cómo, de dónde salen algunas ideas, ¿no? Como algunas solo van saliendo conforme voy dibujando. Ya. Y sí, es un libro como de preguntas y respuestas combinadas con mi trabajo.

1:38:23Pero definitivamente digo, o sea, genial, porque, ¿cómo dices? Bueno, es un libro que es lejos de solamente mostrar tu trabajo, o sea, no es un book solamente de ilustraciones, sino cuentas, historias o cuentas que hay detrás de cada, ¿cómo dices? De cada cosa que tú pones, ¿no? ya sé cómo trabaja la iluminación, cómo trabajas, bueno, los mismos personajes y todo, y la verdad, o sea, lo vuelvo a decir, y la verdad no es porque estés en el episodio, René, pero desde que por ahí, pues de hecho, o sea, digo, me pasó el contacto, pues, de René, viene siendo Andrés, un muy buen amigo que por ahí nos pasó el contacto, que, ay, mira, checa el trabajo de René, lo vi y dije, wow, o sea, neta, sí tenemos que platicar, tenemos que echarnos aquí la platicadita, Y vaya pues, o sea, digo, en el episodio pudiste platicarnos un poco, pero nada mejor como poder tener el libro y poderlo, o sea, leer, si me explico, y entender qué hay detrás de ti, porque entiéndase que en el episodio pues podemos hablar de una cosa y de otra y de repente yo interrumpo lo que sea, y esto que van a encontrar en el libro pues es precisamente tus pensamientos que le tuviste dedicando tiempo para decir qué es lo que quiero plasmar y ahí está.

1:39:38Entonces, la verdad, si quieren conocer más del trabajo de René, la verdad de que el libro es la clave, es la clave. Y pues sí, como dices, me pasa el link, lo ponemos en la descripción del episodio. Vayan y háganse. Aprovechen que René ahorita todavía está en México porque ya entonces les va a ser más difícil. Entonces, de una vez, de una vez. René, pues ya para despedirnos, me gustaría que nos platicaras nada más dónde te puede encontrar la gente, si nos dejas por ahí tus redes sociales o portafolio. Sí, este yo posteo principalmente en Instagram en mi Art Station a veces en Twitter y ya muy rara vez en Tumblr de hecho creo que Tumblr ya va a censurar todo el arte erótico así que pues ya no van a encontrar mucho de trabajo ahí pero sí principalmente en Instagram y en Art Station que es donde posteo mi trabajo. Ok, ¿y cómo te pueden encontrar ahí? Como René Chío René es con doble E nada más para que por ahí lo tengan ahí ubicado René, ahí está, René Chío doble, la segunda las dos últimas E de René van ahí, Chío entonces, excelente pues sale René, entonces que la gente te busque por ahí y pues agradeci digo la verdad que fue un episodio bastante interesante la verdad me quedo con muchas cosas va a ser muy dif para m agarrar porque siempre empiezo los episodios con alguna pequeña como frase o idea, ¿no? Entonces créeme que va a ser muy difícil por todo lo que estuvimos platicando pero, digo, aquí quedó esto, te agradezco muchísimo que te hayas dado el tiempo, la oportunidad de poder platicar con nosotros aquí en Mucho Habitat y sobre todo pues bueno, que sigan, ahora sí como que los éxitos y todo ese talento que tienes, pues la verdad es que siga creciendo y creciendo y que vengan muchísimas cosas muy buenas para ti, René.

1:41:40Muchas gracias a ti, Aldo, por la oportunidad de poder platicar mi experiencia y ojalá pues lo que haya contado le sirva a alguien que no se dé por vencido, que igual ahorita no tiene trabajo pero al rato puede estar trabajando en Europa no sé solo es dejarle ganas y pues s muchas gracias por la oportunidad y por todas las flores No hombre gracias a ti Ren y pues bueno con esto nos despedimos gracias de nuevo Ren y estamos por ah escuch en un episodio de Mucho Habitat hasta luego Ren gracias bye señores, gracias por haber escuchado el episodio completo, muy interesante todo lo que nos platica René, un episodio bastante extenso, pero la verdad es que nos va a dejar un montón de aprendizaje, sobre todo aquellos que se dedican a la ilustración.

1:42:42Señores, hay regalos, vayan a nuestro Facebook, Mucho Hábitat, denos por ahí un like y entérense cómo se pueden ganar el libro de René Chío, la verdad está increíble y lo más fregón de todo es de que lo va a firmar, para que por ahí estén participando en la dinámica, no se lo pierdan. este 2019 venimos con todo vamos a tener episodios para platicar con gente que ha salido de sus países por medio de una beca y vamos a contactar a las personas que dan becas en los diferentes pa de latinoamerica para que nos cuenten que es lo que se tiene que hacer santo y se para que ustedes tambi si tienen esta inquietud lo puedan lograr si por ah eres parte de una universidad te interesa que platiquemos de todo esto de cómo es ejercer en el extranjero mándanos por ahí un mensaje y nos ponemos de acuerdo con tu universidad para lograrlo no importa en qué parte del mundo estés podemos hacer una videoconferencia y boom, lo hacemos sin importar en dónde estés, repito. Señores, este 2019 les deseo lo mejor, pónganse muchas metas muy altas, recuerden ir, como decimos en México, por todas las canicas, no se conformen con poquitos señores, vayan por todo, aspiren grande y van a ver cómo los resultados van a llegar. Yo soy Aldo Tobías, esto es Mucho Hábitat, una vez más gracias por escuchar este episodio y el fun fact es que hay video de este episodio por ahí, los va a tocar esperar un poco para juntar todos los clips y ponérselos gracias señores nos vemos en un próximo episodio